Los museos digitales son populares, ¿serán reemplazados los museos físicos?

Hace poco más de 20 años, los museos digitales parecían ser una “patente” para las grandes instituciones de arte en los países desarrollados de Europa y Estados Unidos. Muchos países en desarrollo también han creado museos digitales con características propias.

Después de más de tres años de preparación, recientemente se inauguró oficialmente el Museo Digital de la Academia de Pintura China de Shanghai. En la era digital actual, la digitalización virtual de museos y galerías de arte ya no es una novedad. El Museo Digital de la Academia de Pintura China de Shanghai no solo utiliza medios especiales de alta tecnología para mostrar sus propias series y una gran cantidad de colecciones de la academia a través de imágenes de alta definición, sino que también permite a los usuarios cargar sus propias obras a través del "registro". funcionar e invitar a expertos de la Academia de Pintura China de Shanghai a realizar investigaciones. Los comentarios y la comunicación interactiva realmente hacen brillar los ojos de la gente.

El desarrollo de los museos digitales, desde la digitalización inicial de colecciones hasta la incorporación de funciones de comunicación interactiva, también ha experimentado cambios significativos en su importancia para la sociedad humana.

Las salas de exposiciones digitales están floreciendo en todo el mundo

Hace poco más de 20 años, los museos digitales parecían ser una "patente" para las grandes instituciones de arte en los países desarrollados de Europa y Estados Unidos. Estados. Hoy en día, los museos digitales están apareciendo en todo el mundo. Muchos países en desarrollo también han creado museos digitales con características propias.

Estados Unidos lidera el mundo en construcción de museos digitales. Información relevante muestra que en 1990, la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos lanzó el proyecto "American Memory" para digitalizar y almacenar sistemáticamente documentos, manuscritos, fotografías, grabaciones de audio, vídeos y otras colecciones de la biblioteca, y editarlos y producirlos en serie. temas. En 1995, Estados Unidos estableció oficialmente un sistema de Internet para museos, integrando las bases de datos de información sobre colecciones de muchos museos nacionales en el sistema de difusión de la red, permitiendo que la información sobre las colecciones de los museos supere las limitaciones de tiempo y espacio.

La tecnología de los museos digitales europeos comenzó básicamente a surgir al mismo tiempo. Se sabe por la información pública divulgada que ya en 1994, el Museo Británico había comenzado a establecer una base de datos de colecciones multimedia. En 1997, lanzó un sistema de revisión de colecciones multimedia a partir de junio de 2000, al que los espectadores pueden acceder a través del Museo Británico. sitio web., obtenga información relevante sobre las 5.000 colecciones importantes de la colección. El Louvre, otro museo importante de Europa, comenzó a prepararse para abrir su sitio web oficial en 1995. En 2004, los visitantes podían ver 35.000 colecciones expuestas públicamente y 130.000 pinturas en la colección del museo. El nivel de museos digitales en países y regiones asiáticas como Japón, India, Hong Kong y Taiwán también es muy alto.

A juzgar por la situación en China continental, en agosto de 1998, el sitio web del Museo de Henan apareció en Internet por primera vez. En mayo de 1999, la Administración Estatal de Patrimonio Cultural celebró un seminario sobre la normalización de la información sobre reliquias culturales en el Museo de Henan. Desde entonces, la construcción de museos digitales en China ha comenzado a acelerarse. Cada vez más museos, como el Museo del Palacio de Beijing, el Museo Nacional, el Museo de Shanghai y el Museo de Chengdu, han abierto museos en línea y el público puede visitarlos. a través de Internet.

La digitalización de los museos es una cosa, pero el museo digital es otra.

La digitalización de los museos es una cosa, pero el museo digital es otra. A medida que cada vez más museos tienen sus propios sitios web, ¿cómo podemos hacer que los museos digitales sean más atractivos? ¿Permitir que más personas conozcan las colecciones del museo a través del sitio web y luego poder acceder al museo físico? museos Uno de los focos de atención.

El desarrollo de los museos digitales es en realidad inseparable del desarrollo de la tecnología digital. En particular, la aparición de la tecnología virtual 3D ha permitido que la forma de visitar los museos pase de la visualización tradicional in situ a la etapa de visualización. experiencia de usuario virtual. La combinación de métodos de navegación en línea y fuera de línea y aplicaciones interactivas de alta tecnología hacen que sea más conveniente para las personas visitar el museo. La función de navegación WeChat con código QR permite a los espectadores tener un "navegador" experimentado a través de sus teléfonos móviles. Por ejemplo, la plataforma pública oficial WeChat del Museo Nacional se lanzó el 21 de diciembre de 2012. En menos de un año, el número de suscriptores oficiales de WeChat del Museo Nacional superó los 13.000 y el número de consultas de información de audioguías de WeChat superó las 163.000. Actualmente, el Museo Nacional también ha puesto en marcha un "micrositio" a través del cual el público general puede obtener información sobre visitas, exposiciones y actividades diversas.

Desde la perspectiva del desarrollo de Shanghai, el Museo Digital del Palacio de Arte de China es el primer sitio web oficial de un museo en mi país que implementa y proporciona navegación virtual en un escenario completo.

Según personas relevantes del Museo de Arte de China, durante el proceso de filmación y encuadre, las instituciones relevantes llevaron a cabo una investigación en profundidad sobre la precisión y calidad de la recopilación de datos cuando se encontraron con el problema técnico de la recopilación de imágenes borrosas en áreas de menor iluminación y la imposibilidad de mostrarlas. Los detalles de las exhibiciones, la recopilación de datos de la escena de la exhibición se recopilan especialmente de acuerdo con la diferente iluminación del área y luego se combinan, y las imágenes de alto contraste se optimizan para garantizar que las imágenes sean lo más claras y delicadas posible. Además, el museo también ha conectado todos los espacios dentro del alcance de la visita de acuerdo con la ruta del recorrido en el museo, y ha trasladado casi todo el Museo de Arte de China físico a Internet. Los visitantes pueden seguir la ruta del recorrido para simular la observación in situ. el Palacio de Arte de China. El Museo de Arte de China incorpora los tres niveles principales de experiencia del público: imágenes de alta precisión, navegación virtual de escena completa y gran capacidad de datos en el marco de la historia del arte, y tiene los elementos básicos para convertirse en un verdadero "museo digital".

Desde la perspectiva de la tecnología extranjera, el Museo Petrie de Antigüedades Egipcias en Londres, Reino Unido, está a la vanguardia mundial en la creación de imágenes 3D de colecciones y el desarrollo de tecnología 3D interactiva. El Museo Petrie de Antigüedades Egipcias tiene una colección de aproximadamente 80.000 artículos y es uno de los museos con la colección de antigüedades egipcias más grande del mundo. Para atraer turistas y mejorar su experiencia, el Museo Petrie de Antigüedades Egipcias colaboró ​​con el University College de Londres para utilizar tecnología de escaneo láser 3D para producir imágenes 3D de alta calidad de la colección. El museo también combina los efectos visuales estereoscópicos que aportan las imágenes 3D con la tecnología de reconocimiento de movimiento, esforzándose por permitir a los visitantes lograr una experiencia dual de "no sólo ver, sino también tocar". Siempre que el público use un equipo especial en sus manos, no solo podrá ver la imagen 3D a través de los auriculares, sino también sentir la textura del objeto en sus manos.

Múltiples informaciones interactivas utilizan Internet para realizar servicios museísticos inteligentes

Aunque muchos gigantes de Internet no son instituciones artísticas, dependen de sus sólidos recursos técnicos y fortaleza financiera para hacer que los servicios museísticos sean más inteligentes. Gracias a la cooperación, los museos digitales también se han convertido en una parte importante de sí mismos. Por ejemplo, Google anunció una serie de datos en abril de 2012 que muestran el proceso de desarrollo del "Proyecto de arte" de Google. Las instituciones de arte que participan en este programa están ubicadas en más de 40 países y regiones; las categorías de arte se han ampliado desde pinturas individuales hasta textiles, productos de vidrio, cerámica y otras categorías. Según Google, aquí podrás apreciar en detalle obras de arte de talla mundial, intentar descifrar las pinceladas de Van Gogh en "Girasoles", estudiar las huellas del tiempo en el Simu Wu Fang Ding y explorar los orígenes de la col de jade en el Museo del Palacio Nacional en Taipei Textura, e incluso entrar a la Casa Blanca para admirar los retratos de Washington y Lincoln... El museo virtual en la era de Internet permite a más personas amantes del arte apreciar obras de arte que ya no están limitadas por el tiempo y el espacio. .

De hecho, el núcleo del “Proyecto de Arte” de Google no es presentar obras de arte de manera extensa, sino generar valiosos recursos de big data a través del análisis de los datos a los que se accede. Por ejemplo, cuando se cuenta el tiempo promedio que los usuarios pasan en la página "Proyecto de arte" viendo pinturas al óleo recolectadas por un determinado museo, se puede comparar con otros datos para descubrir qué tipos de obras de arte le interesan más a la audiencia en el momento actual. entorno, que será de gran valor de referencia para que los museos seleccionen o presenten exposiciones relacionadas. Aunque los museos en el sentido tradicional sólo albergan exhibiciones, también almacenan una gran cantidad de información y datos relacionados con estos objetos para atraer al público.

Según el seguimiento de datos de los museos nacionales después de unirse al "Proyecto de Arte" de Google, el número de visitas de público extranjero ha aumentado significativamente, lo que también hará que las colecciones del museo sean accesibles a más personas hasta cierto punto. Comprender y atraer más visitantes para que visiten el sitio. Esto es muy atractivo para los museos. Por ejemplo, después de que el Museo Provincial de Hunan se uniera al "Proyecto de arte" de Google, el número de visitas al sitio web aumentó en un 175% y el número promedio de visitas a la página y la duración de cada visita aumentaron en diversos grados. El número de visitantes no chinos ha aumentado significativamente. Los usuarios ingleses son 4 veces más que antes, los usuarios japoneses son 6 veces más que antes y casi la mitad de los visitantes son extranjeros.

Actualmente existen en nuestro país 4.165 museos, con una colección aproximada de 35,05 millones de reliquias culturales, más de 20.000 exposiciones realizadas cada año y 600 millones de visitantes recibidos. Si nos fijamos en la situación actual de los museos nacionales, ésta ya es muy impresionante. Pero si se mira desde una perspectiva global, esta cifra todavía tiene un potencial de desarrollo considerable. Cuando la digitalización conduzca a la interconexión de museos de todo el mundo y a la comprensión de obras de arte similares en diferentes museos, traerá cambios revolucionarios a la visita del público. Para los museos, supondrá cambios trascendentales en sus operaciones y diseño de exposiciones.

Este tipo de cambio ha comenzado a aparecer en algunos museos extranjeros. Por ejemplo, con la ayuda de medios digitales, el Museo Nacional de Gales ha comenzado a experimentar con "exposiciones de guerrilla" para demostrar que no necesitan dedicar tanto tiempo a preparar una exposición especial. La digitalización proporciona un canal bidireccional de interacción de información múltiple entre "cosas, personas y datos". Con la ayuda de Internet de las cosas, la computación en la nube y big data, se implementa un modelo de transmisión de información centrado en el ser humano, creando así un museo inteligente. servicios, protección y gestión. Control y optimización automatizados.

Los museos físicos no pueden ser reemplazados por museos digitales

En cuanto al desarrollo de los museos digitales, a mucha gente le preocupa si esto conducirá a la sustitución de los museos físicos. director de un museo doméstico Dijo que los museos físicos no pueden ser reemplazados por museos digitales. En primer lugar, los museos físicos contienen memorias tanto personales como colectivas. En segundo lugar, los museos físicos proporcionan una fuente de creatividad y motivación para que la gente explore cosas desconocidas. Desde la perspectiva de la memoria, los museos son una especie de "evidencia material" que contiene muchas experiencias humanísticas, sentimientos y el deseo del ser humano de estar cerca de la naturaleza. Desde otro nivel, los museos tienen funciones creativas, y algunas instituciones de investigación científica e instituciones educativas que utilizan los museos como soporte asumen esta función. Estos son insustituibles para los museos digitales.

Cabe decir que el público conoce las colecciones a través de los museos digitales y se siente aún más atraído por experimentar los museos físicos. La interacción entre ambos se ha convertido en una tendencia imparable. Desde esta perspectiva, los museos digitales no consisten simplemente en “copiar” objetos físicos en el mundo virtual, sino que también deberían ser una fuente importante de entusiasmo, inspiración e innovación entre el público. A través del museo digital, las personas no sólo pueden aprender sobre las ricas colecciones, sino que, lo que es más importante, pueden tener una comprensión más profunda de su vida diaria, sus intereses y pasatiempos. Desde esta perspectiva, la función de comunicación interactiva diseñada por el Museo Digital de la Academia de Pintura China de Shanghai permite a los espectadores cargar sus propias obras y pedir comentarios a los expertos de la Academia de Pintura China de Shanghai, lo cual es bastante creativo.

A partir de esto, podemos imaginar audazmente si el museo digital del futuro tendrá un anfitrión virtual que pueda responder y comunicarse plenamente con las diversas preguntas planteadas por la audiencia. Un museo digital que no pueda proporcionar información multifacética y multinivel a la audiencia no podrá satisfacerla. Si un museo digital puede ofrecer a los espectadores diversas experiencias como “visuales, sensoriales, de entretenimiento, sociales y de aprendizaje”, la información que quiere expresar se transmitirá sutilmente a través de diversos métodos educativos.

Con la llegada de la era móvil, los museos digitales están pasando de la pantalla original del ordenador al "bolsillo". La aparición de varias aplicaciones ha trasladado gradualmente las aplicaciones originales basadas en navegador a la palma de su mano. La APLICACIÓN del Museo de Arte Moderno de Nueva York no solo viene con servicios de voz en varios idiomas, sino que también puede compartir colecciones y editar pensamientos relacionados y enviarlos a las redes sociales. Este es sin duda el punto más destacado de esta APLICACIÓN. Porque en las redes sociales es fácil formar puntos calientes sobre un tema y se pueden formar líderes de opinión a través de la interacción.

En Internet, la gente ya no prestará atención a la institución de la que proceden estas obras de arte.

Ahora, cada vez más instituciones y académicos extranjeros están prestando atención a la supervivencia de los museos digitales. y también comenzaron a aparecer cada vez más Monografías. Por ejemplo, G. Wynn Clough, Secretario General del Instituto Smithsonian de Estados Unidos, publicó un libro electrónico titulado "Lo mejor de dos mundos: museos, bibliotecas y archivos en la era digital" para que sirviera de guía al Instituto Smithsonian. Institución en los Estados Unidos Los avances en la digitalización de colecciones, el crowdsourcing de la investigación y cómo participar ampliamente en la interpretación pública de las colecciones señalan el camino. Uno de los puntos es muy interesante: ¿Cuál es la diferencia entre las obras de arte del Museo Metropolitano de Arte y el Instituto Smithsonian en el almacenamiento en la nube? A la gente ya no le importará de qué institución provienen estas obras de arte.

Este punto de vista sin duda recuerda a cada vez más instituciones que se están digitalizando ahora. Si digitalizas sólo por digitalizar, el resultado será que gastarás mucha mano de obra, recursos materiales y financieros para ponerlos. su colección en línea, es posible que esté excluyendo a su audiencia potencial. La competencia entre museos digitales debe ser una competencia de poder blando, que es la interacción con la audiencia y la guía de la audiencia. Esto definitivamente no es algo que las máquinas puedan hacer y requiere comunicación mutua. Desde esta perspectiva, el desarrollo de los museos digitales en el futuro debe volver a la perspectiva "humana", confiando especialmente en la forma única de pensar de los seres humanos para comunicarse, a fin de captar la atención de más personas.

Sonrisa "Digital"

Si quieres apreciar el "Tesoro del Museo del Louvre", el óleo "Mona Lisa" creado por Leonardo da Vinci, no tienes para atravesar capas de La multitud y el grueso cristal a prueba de balas se ponen de puntillas para mirar a su alrededor. Sólo necesita navegar por el sitio web oficial del Louvre para ver cada parte de esta obra maestra en formato digital de alta definición, e incluso las texturas de la superficie. superficie de la imagen son claramente visibles.

En los últimos años, los museos digitales se han vuelto populares en todo el mundo. A través de medios especiales de alta tecnología, innumerables espectadores pueden ver imágenes de obras de arte en alta definición a través de Internet. (Fuente: Internet)