Nueve tipos de contraste en fotografía
El claroscuro se refiere al contraste entre las partes oscuras y claras de una fotografía en relación con otras partes. El contraste entre la luz y la oscuridad puede generar un fuerte efecto de sombra, haciendo que la imagen tenga más capas y profundidad. El contraste de color aparece a menudo en las representaciones artísticas en perspectiva de color. Esta técnica requiere comprender rápidamente los diferentes rincones de los primeros tres colores básicos de la rueda de colores de contraste. Su objetivo principal es encontrar las diferencias en los detalles de contraste y ayudar a lidiar con las áreas divididas por bloques de colores.
El contraste entre colores fríos y colores cálidos también se llama contraste de temperatura de color. En fotografía, se refiere al contraste entre colores cálidos y fríos en la imagen, que puede alternar entre colores cálidos y fríos y realzar la expresión del tema. El contraste tamaño-forma se refiere al contraste entre elementos de diferentes tamaños y formas en una imagen, que juega un papel visualmente destacado, enfocando la vista en objetos específicos y haciendo la imagen más bella.
El contraste en primer plano se refiere al efecto de profundidad de campo en la fotografía. Configure la profundidad de visión de la cámara y la posición de disparo a través del sistema de enfoque para resaltar el sujeto y desenfocar el fondo. El contraste de luz se refiere a la diferencia de tamaño y forma de los objetos en el marco. La ubicación y el tamaño de un objeto en una imagen pueden afectar la percepción que las personas tienen del peso del objeto. Cuando los objetos están en una posición inestable y flotante, se puede realzar la belleza armoniosa de la imagen.
El contraste de desenfoque claro es una técnica fotográfica común que utiliza desenfoque y difuminado para crear contraste entre el sujeto y el fondo, haciendo que la imagen tenga más capas. El contraste estático y dinámico se refiere al contraste entre objetos dinámicos y entornos estáticos. La dinámica está en el foco brillante y hay imágenes grupales cambiantes a su alrededor, lo que tiene un fuerte impacto visual.
El último es para mostrar el contraste entre dureza y suavidad. Justicia significa tenacidad y vitalidad, representando la belleza masculina; suavidad significa curvas suaves, ligeras y dinámicas, representando la belleza femenina. Este contraste puede hacer que la imagen sea más completa y vívida, presentando un efecto visual perfecto.