Guía breve del juego de habilidades para disparar vídeos

Habilidades y estrategias para grabar videos cortos Ver videos cortos es una de las principales formas de entretenimiento para las personas hoy en día. Muchos creadores de vídeos cortos han ganado muchos seguidores con sus habilidades únicas para grabar. Si quieres convertirte en un bloguero de grabación de vídeos cortos, debes aprender habilidades y estrategias para grabar vídeos cortos.

Consejos breves para grabar vídeos 1 1. Empuje hacia adelante, tire hacia atrás y empuje la lente hacia adelante.

Espejo retrovisor

En el análisis de lentes, empujar la lente hacia adelante, empujar hacia adelante y tirar hacia atrás significa acercar o alejar la lente del sujeto a una velocidad constante. Empujar la cámara hacia adelante significa cambiar gradualmente la escena desde un plano largo, un plano medio, un plano cercano o incluso un primer plano. Este método de mover la lente puede resaltar fácilmente el sujeto y enfocar gradualmente la visión del espectador.

Tira del espejo hacia atrás para estirar las lentes hacia atrás, en sentido contrario al movimiento de avance. Moviéndose de cerca a lejos, el paisaje en ambos extremos aumenta gradualmente, lo que ilustra el entorno de la escena y crea una sensación de grandeza. & gt& gtAl capturar las habilidades de movimiento de la cámara, utilice el modo de bloqueo total del estabilizador, luego planifique la ruta y siga moviéndose a una velocidad constante mientras mueve la cámara. El tío aquí recomienda que uses pasos ninja para mantener mejor la estabilidad del estabilizador.

2. Alrededor del espejo

Fotos de personas alrededor

Análisis de la lente Al disparar alrededor de la lente, la posición de la cámara debe permanecer sin cambios. Al girar y mover el estabilizador portátil alrededor del sujeto, la lente es como patrullar el campo de visión, resaltando al sujeto, generando emociones y haciendo que toda la imagen sea más tensa.

Consejos para llevar un espejo

Al disparar alrededor del espejo, el estabilizador adopta el modo de seguimiento de rumbo. El sujeto se coloca en el centro del encuadre y el fotógrafo se mueve alrededor de él. disparar de forma circular. ¡Atención! Los puntos clave al moverse alrededor de la lente son garantizar que el teléfono esté equidistante del sujeto y que el movimiento sea lo más suave posible. Los fotógrafos deben intentar bajar su centro de gravedad al disparar, mantener pequeños pasos a una velocidad constante y mejorar la estabilidad.

3. Espejo de ángulo bajo.

Lente de ángulo bajo

Análisis de la lente Una lente de ángulo bajo simula la perspectiva de una mascota, lo que permite que la lente dispare en un ángulo bajo o incluso cerca del suelo. Cuanto más cerca del suelo, más fuerte es la sensación de espacio. Disparar desde un ángulo bajo también puede enfocar más en un área determinada. El más común es caminar sobre las piernas. ¡Se puede decir que este tipo de lente ha sido probado en muchas escenas! & gt& gt

Al disparar con una lente de ángulo bajo, use el modo de bloqueo total del estabilizador, sostenga el estabilizador boca abajo, baje el centro de gravedad del fotógrafo y use pasos ninja para seguir lentamente la toma. . Si el teléfono móvil tiene una función de súper gran angular o agrega una lente gran angular externa, el efecto de disparo será mejor.

4. Cambio extremadamente rápido

Fotos de transición rápida

Análisis de tomas Las tomas de cambio rápido son tomas comunes en muchas películas. Ya sea que se use para escenas de diálogo de personajes o transiciones, todas son transiciones naturales y no parecerán rígidas. Actualmente, muchos estabilizadores tienen un modo de seguimiento rápido. A través de la sacudida y el balanceo del brazo, el estabilizador responderá y lo seguirá en el tiempo, creando una sensación visual de que la imagen se vuelve borrosa.

Consejos para llevar un espejo

Al cambiar de cámara para disparar a alta velocidad, el estabilizador utiliza los siguientes modos a alta velocidad. Preste atención a la fuerza de sus brazos al moverse y use la fuerza de sus brazos para hacer girar el estabilizador. No tenga excesivo cuidado para evitar daños al motor.

5. Mover y seguir

Mover para seguir la lente

La resolución de la lente se mueve para seguir el espejo, es decir, el fotógrafo se mueve delante, detrás o al lado del sujeto Muévase para disparar. Lo más importante es que el fotógrafo debe mantener la misma distancia del sujeto y moverse en paralelo y a una velocidad constante. Este tipo de lente tiene una sensación de visión en primera persona y puede reflejar fácilmente las emociones del espectador.

Consejos para llevar un espejo

Seguimiento de movimiento El movimiento del espejo generalmente adopta el modo de seguimiento de rumbo, que puede moverse hacia la izquierda y hacia la derecha de acuerdo con la dirección del movimiento del sujeto. Cuando utilice un espejo en movimiento, puede utilizar una lente gran angular o un teleobjetivo según diferentes distancias focales, lo que creará diferentes efectos visuales.

6. Espejo elevado

Análisis de la lente

El espejo elevado puede aparecer con la ayuda del primer plano con la ayuda de un estabilizador al subir o bajar. puede aportar una sensación de expansión a la imagen. Sobre el tema, avanza lentamente desde las partes del cuerpo; en el espacio, desde la contracción hasta la profundidad. Realza la atmósfera y refleja los cambios en el estado emocional de la imagen.

Consejos para transportar espejos

Por lo general, el modo de seguimiento de proceso o el modo de bloqueo total se utiliza para seguir el movimiento de los espejos elevadores. El fotógrafo debe bajar el centro de gravedad del cuerpo y mover lentamente el cuerpo desde una posición en cuclillas a una posición de pie, mientras que el estabilizador debe elevarse gradualmente a través de los brazos.

Puede utilizar el doble de distancia focal para hacer la imagen más compacta.

Consejos para grabar vídeos cortos 2 Consejo 1: Composición

Hay muchos tipos de composiciones en las obras, como cuadrícula de nueve cuadrados, líneas diagonales, cruces, triángulos, sección áurea, etc. . La más común es la combinación de nueve cuadros. En la página de configuración de la cámara de nuestro teléfono móvil, puede llamar a la línea horizontal cuando la cámara toma una fotografía y luego dividir la imagen en nueve cuadrículas horizontal y verticalmente. Al disparar, el objeto de referencia debe estar vertical o alineado con la línea horizontal para que la estructura de la imagen parezca más tridimensional y limpia.

Consejo 2: Sonido

Un buen vídeo debe tener un buen sonido. Lo mejor es utilizar un soporte para reparar el micrófono. Si utiliza un micrófono de mano, incluso una ligera sacudida puede provocar ruido. Esto puede parecer una cuestión de detalles, pero aumentará la carga de trabajo de la posproducción. Cuando un personaje habla, a medida que las emociones del personaje cambian, sostener el micrófono provocará una amplia gama de movimientos a medida que se desarrolla la trama, por lo que se generará ruido. Intente evitar estos problemas al disparar.

Consejos 3: Combinación de colores

La combinación de colores también es muy importante para los vídeos. Una buena combinación de colores no solo puede mejorar el efecto visual del video, sino también darle al video su propio estilo único. El personal de posproducción también debe estar familiarizado con los conocimientos básicos sobre el color, como la temperatura del color, el tono, los colores adyacentes, etc.

Consejo 4: Configuración

La escena se refiere a la diferencia en el alcance de los objetos causada por las diferentes distancias entre la cámara y los objetos de la película. Las escenas se dividen en cinco categorías: plano general (el entorno donde se encuentra el sujeto), panorama (el cuerpo humano en su conjunto y el fondo circundante), plano medio (por encima de las rodillas del cuerpo humano), plano cercano (por encima de las rodillas del cuerpo humano). pecho) y primer plano (por encima de los hombros del cuerpo humano). En la reproducción de vídeo de diferentes imágenes, diferentes escenas también desempeñan su propio papel especial. Ya sea la narración de la historia, la expresión de las emociones de los personajes o el manejo de las relaciones de los personajes, tendrán diferentes efectos, mejorando así el atractivo y la expresividad del vídeo.