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El director musical más famoso de Japón

Ozawa Seiji

Nombre: Ozawa Seiji

Género: Masculino

Lugar de nacimiento: Japón

Cumpleaños: septiembre 1, 1935

Entre los directores famosos del siglo XX, el japonés Seiji Ozawa, el indio Mehta y el Singapurense Zhu Hui son conocidos como "los tres mejores directores orientales del mundo". Entre ellos, Seiji Ozawa tiene suerte. es el verdadero discípulo de los tres directores Miki, Karajan y Bernstein en el siglo XX. Actualmente se le llama el "nuevo Karajan".

Ozawa Seiji nació en Shenyang, China, el 1 de septiembre de 1935. Al año siguiente, su familia se mudó a Beijing. Cuando tenía 6 años (1941), regresó a Tokio, Japón con sus padres. Cuando era niño, Seiji Ozawa quería ser pianista y comenzó a aprender piano a esa edad. de 7 años, y su tutor fue el famoso pianista japonés Toyo Zensho. A la edad de 16 años, Ozawa Seiji fue admitido en el Departamento de Música de la Academia Toho de Tokio con excelentes resultados, especializándose en composición. Sucedió que Ming Xi dirigió la Orquesta Sinfónica de Boston. Después de ver la gira en Japón, estaba muy emocionado y decidido a convertirse en director, por lo que cambió sus estudios a dirección y se convirtió en discípulo del famoso director japonés Hideo Saito, después de nueve años de diligente estudio, Ozawa Seiji. Aprendí un conjunto de los métodos de dirección más básicos de este estricto maestro.

La primera actuación pública oficial de Ozawa Seiji fue durante sus estudios, cuando dirigió la Orquesta Sinfónica NHK para interpretar la sinfonía de Mozart. Se graduó en 1958. Para enriquecerse aún más, viajó a Europa por su propia cuenta. En París, estudió con el director E. Bigot. Por casualidad, a Ozawa Seiji se le permitió participar en el concurso de 1959. El director Mingxi, uno de los jueces, admiró mucho el talento de dirección de Seiji Ozawa y lo invitó a estudiar en los Estados Unidos. También estuve muy feliz de tener una buena oportunidad de aprendizaje.

Al año siguiente, Seiji Ozawa vino a Boston, EE. UU., para participar en la actuación de dirección del Tanglewood Summer Music Festival. Se ubicó entre los mejores y ganó el premio. Premio Kousevitzky (Octavo). Este premio lo convirtió en alumno de Miki, director titular de la Orquesta Sinfónica de Boston. Medio año después, Seiji Ozawa, que tenía una gran sed de conocimiento, fue a Berlín en busca de un maestro famoso. Dirigido en el International Karajan Director bajo la dirección de Karajan. Ganó el primer lugar en el concurso y estudió con Karajan durante 8 meses. En 1961, Ozawa dirigió por primera vez la Orquesta Filarmónica de la Radio Nacional de Francia en París. para servir como director adjunto de la Orquesta Filarmónica de Nueva York, Seiji Ozawa aprovechó la oportunidad para convertirse en discípulo de Bernstein.

En 1962, Seiji Ozawa regresó a China después de completar sus estudios. que estaba lleno de planes, se convirtió en director de la Orquesta Sinfónica NHK de Japón. En 1963, se celebró el Festival de Música de Verano de Ravinia Park en Chicago, EE. UU. El director G. Pretre no pudo dirigir al director debido a una enfermedad, por lo que Seiji Ozawa tomó la dirección. escenario para dirigir la actuación de CSO, que fue un gran éxito y recibió elogios entusiastas, y fue invitado a actuar como director musical y director del próximo festival de música. A partir de entonces, la carrera de Ozawa Seiji transcurrió sin problemas y se convirtió en uno de ellos. Uno de los directores jóvenes más prometedores y talentosos de la escena musical internacional. En ese momento sólo tenía 27 años.

En 1964, Seiji Ozawa dirigió personalmente la orquesta de cuerdas japonesa Toho Gakuen para participar en el Parque Ravinia. Festival de Música de Verano de 1964 a 1965, Bernstein, el director de la Orquesta Filarmónica de Nueva York, murió de una enfermedad. Después de una breve recuperación, Seiji Ozawa tomó su lugar y dirigió actuaciones de NYPO en conciertos regulares, lo que fue muy popular. De 1965 a 1969, se desempeñó como director musical y director titular de la Orquesta Sinfónica de Toronto. Lideró a la orquesta en numerosas giras por Europa y Estados Unidos. Su primera actuación como director en el Reino Unido fue en 1964. La orquesta fue la Orquesta Sinfónica de Londres. , y el programa fue el drama de Honegger "Juana de Arco". Su encantadora dirección le valió el aplauso del público de Londres. Posteriormente dirigió la actuación de la Orquesta de Concierto Lamoureux en París, que también fue bien recibida. En el Festival de Música de Salzburgo de 1966, Ozawa dirigió por primera vez la Filarmónica de Viena. Su maravilloso director cautivó al público cuando actuó con la Orquesta Filarmónica de Japón. En 1968, al mismo tiempo se desempeñó como director titular de la Orquesta Filarmónica de Japón.

De 1970 a 1976, se convirtió en director musical y director titular de la Orquesta Sinfónica de San Francisco (SFSO). En 1973, también dirigió la SFSO en una gira por Europa. Es raro que un director ocupe tantos puestos de dirección. al mismo tiempo en el mundo de la música del siglo XX.

Lo que llevó a Seiji Ozawa a la cima de su carrera como director fue su nombramiento en la Orquesta Sinfónica de Boston después de Steinberg en 1973. (BSO), y firmó. Un contrato vitalicio sin precedentes. Ya lleva 26 años en el cargo y es el director con más años de servicio en la orquesta estadounidense. A excepción de la BSO, Ozawa Sei Er también dirige regularmente la Filarmónica de Berlín. Filarmónica de Japón, Orquesta Sinfónica de Londres, Orquesta Nacional de Francia, Filarmónica de Londres, Filarmónica de Viena y Ópera Metropolitana de Nueva York. Además, es director del Festival de Música de Salzburgo. Es director musical y director del Festival de Música de Tanglewood, y con frecuencia. dirige actuaciones en La Scala, la Ópera Estatal de Viena, la Ópera de París y la Royal Opera House de Londres. No importa lo ocupado que esté en el extranjero, todavía insiste en tomarse el tiempo para regresar a Japón cada año para dirigir las actuaciones de la New Japan Philharmonic Orchestra.

El Festival de Música de Tanglewood es la sede de la BSO. Sin embargo, este famoso festival de música solo tiene un lugar de actuación semiabierto y la acústica no es la ideal. En el 54º aniversario del festival de música (1994) finalmente se construyó una sala de conciertos cubierta. Por sugerencia de Norio Ohga, el presidente de SONY (el principal donante de la sala de conciertos y que disfruta de los derechos del nombre), se construyó la sala de conciertos. El nombre de Seiji Ozawa cree que en la escuela de dirección moderna, hay dos métodos de dirección principales, uno es vertical y el otro es horizontal. El método de dirección vertical tiene un ritmo claro, pero la melodía no es suave. el método de dirección horizontal hace que las líneas musicales se sientan más débiles, pero el ritmo no es tan claro. Él cree que se deben utilizar ambos métodos de dirección. El arte de dirección de Ozawa Seiji es realmente encantador. , todo su cuerpo está lleno de música y es bueno transformándose en director. Trabajando junto con los músicos, inspirándolos e impulsándolos con ricos logros musicales y apasionados sentimientos artísticos, esta es la característica más destacada del arte de dirección de Ozawa Seiji. Su dirección es libre y sencilla, generosa, audaz y desinhibida. Tiene una memoria musical asombrosa y un encanto musical admirable. Tiene un sentido muy detallado del estilo, la velocidad, el tono y el ritmo de las obras musicales. Tema destacado, forma musical clara y capas distintas. Sus movimientos del director son musicalmente vívidos y la música que brota de sus coloridos dedos ha conquistado la escena musical internacional, dándole una posición sólida en la escena musical internacional. p>Zi Ozawa, que nació en China, tiene profundos sentimientos por el pueblo chino. En diciembre de 1976, fue invitado a China por primera vez durante una semana. En junio de 1978, Ozawa Seiji visitó China por segunda vez. En Beijing, comandó con éxito la actuación de la Orquesta del Comité Central del Partido Comunista de China. En marzo de 1979, Ozawa Seiji visitó China por tercera vez y dirigió la Orquesta Sinfónica de Boston para actuar en China, trayendo consigo una rica y variada orquesta. variado programa sinfónico para el público chino. Excelente director y actuación orquestal de Ozawa Seiji. La magnífica actuación de los intérpretes conmocionó a toda la ciudad de Beijing. En diciembre del mismo año, Ozawa realizó su cuarta visita a China en sólo una semana de ensayo. En mayo de 1994, Ozawa Seiji visitó China por quinta vez. Mientras visitaba su lugar de nacimiento, Shenyang, dirigió la Orquesta Sinfónica de Liaoning para interpretar "Egmont" de Beethoven. La obertura, "Egmont" de He Zhanhao y Chen Gang, el "Concierto para violín de los amantes de las mariposas" y la "Novena Sinfonía" de Dvořák estaban originalmente programadas para dirigir la BSO para actuar en Beijing los días 12 y 13 de mayo de 1999, pero se pospuso indefinidamente. Por algunas razones, sin embargo, llegó personalmente a Beijing, esta es su sexta visita a China.

Seiji Ozawa tiene un gran aprecio y respeto por la música y los músicos chinos. Ha dirigido e interpretado las obras chinas Pipa. Concierto "Little Sisters of the Prairie", piezas para cuerdas "The Moon Reflected in Two Springs" y suite "The White-Haired Girl", etc.

Ozawa Seiji ha ganado numerosos títulos académicos, incluido el de Doctor honoris causa. Licenciatura en Artes de la Universidad de San Francisco, Gran Premio de la Academia de Artes de Japón, Massachusetts, Universidad de EE. UU., Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra, Norton Wyoming

Doctorado Honoris Causa en Música de Dayton College, etc.

El repertorio de dirección de Ozawa Seiji es muy amplio y lo abarca todo, y lo sabe todo, desde la antigüedad hasta el presente. Puede dirigir cualquier cosa. Entre ellos, la música romántica Las obras a gran escala de la escuela de música tardía y de la escuela moderna temprana son particularmente expresivas. Tiene muchos CD, repartidos en 10 compañías discográficas. En términos generales, las tendencias musicales de Ozawa Seiji son eclécticas. Hay disponibles uno o dos CD. Es difícil distinguir su tipo, imagen, características, personalidad y estilo. Según informes extranjeros, Ozawa Seiji dejará la BSO en 2002 y asumirá el cargo de director musical y director titular del Estado de Viena. Ópera

Sus CD representativos incluyen: "Concierto para orquesta" de Bartok "Carmen" de BSO Bizet Sinfonías completas de FNO Brahms Sinfonías completas de SKO Mahler "Brownie Song" de BSO Orff BPO Msky-Korsakov "Las mil y una noches" VPO Schoenberg ". Noche de la Ascensión" SKO Sibelius "Concierto para violín" BSO Richard Strauss "Así habló Zaratustra" BSO "Edipo Rey" de Stravinsky, "El viaje del hijo pródigo" SKO Bamboo Cannon (T.Takemitsu) "Los pasos de noviembre" SKO (lo anterior está producido de PHILIPS) "Concierto para violín" de Berg BSO Onne FNO "Juana de Arco" FNO Liszt "Conciertos para piano nº 1 y 2" BSO Offenbach "Los cuentos de Hoffmann" FNO Poulenc "Gloria" y "La Marianne" BSO Prokofey Jev "Completo Sinfonías" BSO "Segundo Concierto para violín" de Shostakovich BSO "El lago de los cisnes" de Tchaikovsky BSO (el anterior es producido por DG) "Concierto para piano" de Prokofiev (mano izquierda) "Concierto para violonchelo n.° 2" de BSO Schnittke LSO (el anterior es producido por SONY ) Análisis del "Réquiem" de Liozzi BSO "Requiem" de Fauré BSO "Concierto para piano nº 3" de Rachmaninov BSO BSO "Eugene Onegin" de Tchaikov Sky (lo anterior es una producción de BMG/RCA) "Concierto para violonchelo" de Dvořák "Concierto sinfónico para Cello and Orchestra" LSO (lo anterior es producido por ERATO)

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