Conocimiento integral de danza latina.

Conocimientos completos sobre el baile latino

Prestar atención a la postura de los brazos en el baile latino

Los movimientos de la parte superior cuerpo en danza latina Es muy importante, y los movimientos de la parte superior del cuerpo se componen de varias transformaciones principales: compresión interna del cuerpo, movimientos de brazos y cabeza y cuello. La acumulación interna del cuerpo es el torso, los brazos son las ramas y hojas, y la cabeza y el cuello son la guinda del pastel. Los brazos deben estar en contacto y comunicarse con la pareja de baile, lo que también es una parte importante de la belleza de los movimientos de ritmo pesado. También debe cooperar con la reducción del retraso dentro del cuerpo para mantener el equilibrio. En los movimientos de los brazos, la parte superior de los brazos requiere algo de fuerza, mientras que los antebrazos y las manos básicamente no requieren fuerza.

En el baile latino, si un hombre no sujeta a una mujer con las manos, necesita levantar la parte superior de los brazos y hacer un círculo con los antebrazos. Si una mujer necesita una correa, también necesita levantar los brazos y usar la fuerza de apretar desde el interior del cuerpo para guiar la correa, en lugar de depender de la fuerza de la mano. Al liderar, debes prestar atención a mantener la mano en un estado muy estable. El apretón del cuerpo se ha equilibrado básicamente internamente. La mano no debe sentir la pequeña sensación transmitida por el apretón interno.

En el baile latino, los brazos de la mujer también necesitan ser levantados y abiertos de vez en cuando, para que en conjunto con los movimientos de sus piernas y abdomen, luzca majestuosa y completa, y pueda sentir el poder transmitido por el hombre. Solo cuando bailas jive, necesitas sujetar algunos brazos grandes, lo que puede hacer que el centro de gravedad del cuerpo sea más compacto y acelerar la rotación. Cuando un hombre da fuerza, el ángulo de la parte superior del brazo y el antebrazo debe permanecer sin cambios, de modo que la fuerza principal del hombre no pueda consumirse en el brazo.

A excepción del baile jive de damas, todos los demás requieren que los brazos estén abiertos para sentir las señales de la otra parte y hacer que los movimientos parezcan más generosos y estirados. Especialmente cuando los hombres bailan, sus hombros se hunden y sus brazos se extienden. Si aprietas los brazos, te sentirás femenina.

El maquillaje de niños y niñas en los concursos de baile latino es muy diferente

En los concursos de baile latino infantil los principios básicos del maquillaje y peinado de los niños deben ser limpios, lindos, naturales y Sencillo, para que los niños puedan mostrar la belleza de la inocencia mientras bailan.

En el “Código de Vestuario de Baile Deportivo”, existen normas respecto a la composición del grupo infantil: no se permite maquillaje, no se permiten pestañas postizas, uñas postizas, lentejuelas, aceite de oliva artificial ni esmalte de uñas; no se permiten joyas; usar peinados altos y complicados, usar pelucas o accesorios para el cabello, teñirse el cabello y usar laca para el cabello con brillo.

En la competición, las normas anteriores deben seguirse estrictamente. Las niñas pueden llevar el cabello recogido en un moño o una simple cola de caballo. Los niños deben mantener el cabello lo más corto posible sin aplicar laca. Si tienes buenas habilidades con el maquillaje, puedes darle a la niña un "maquillaje nude" que parezca que no tiene maquillaje. La piel de los niños es mejor. Incluso puedes omitir la base, dibujar las cejas y aplicar un poco de sombra de ojos que esté cerca de la piel. Tono y aplica un rubor ligero. Se ve muy enérgico. Las niñas no deben usar pestañas postizas grandes, sombras de ojos muy llamativas o extrañas, ni brillantina que pueda causar irritación de la piel. Los niños no necesitan maquillarse en absoluto.

El peinado de las niñas también debe ser el moño o la cola de caballo más simple. Las niñas pueden usar una pequeña cantidad de tocados brillantes y no necesitan tener peinados complicados ni permanentes. Los niños pueden usar una pequeña cantidad de laca para que su cabello se levante ligeramente.

Aprender baile latino para niños requiere una buena base.

Pero en la enseñanza, podemos utilizar algunos consejos para que los estudiantes establezcan una buena base e intenten ser tan buenos como los jugadores profesionales. Aquí me gustaría hablar sobre algunos de los elementos de la enseñanza más simples y que más fácilmente se pasan por alto.

La corrección del ritmo musical es lo más importante a la hora de juzgar la competencia. Independientemente de si el baile es bueno o malo, si el ritmo musical es incorrecto, el jugador será eliminado directamente. del ritmo musical. Sin embargo, muchos jóvenes intérpretes no captan el ritmo de la música con precisión o no la tocan correctamente en absoluto, lo que obliga a los profesores a pensar con calma: ¿Se debe a que los niños no pueden entender la música o hay algún problema con la enseñanza? La respuesta es obvia.

Muchos profesores gritan el ritmo a los estudiantes mientras tocan música durante la clase, lo que fácilmente puede conducir a la dependencia de los estudiantes. Los profesores deben dejar que los estudiantes cuenten los tiempos ellos mismos y cultivar el hábito de contar el ritmo con la música. Para los estudiantes con un sentido congénito del ritmo deficiente, los profesores pueden entrenarlos para que aplaudan al compás, escuchen la música con atención y luego capten el primer tiempo más pesado "uno", o escuchen con atención el cuarto tiempo único "dong dong" del latín. música. Al enseñar, los profesores también pueden utilizar tambores congo para marcar el ritmo, de modo que los estudiantes puedan sentir intuitivamente las características y el sentimiento del ritmo latino.

El requisito previo para aprender danza latina de los niños: el cuerpo

Antes de tomar la clase de latín, los profesores suelen llevar a los estudiantes a realizar entre 20 y 40 minutos de entrenamiento corporal. Esto es muy importante, pero también hay que tener en cuenta que el contenido de los ejercicios debe ser útil para el baile latino, en lugar de simples patadas, prensas de piernas y horquillas inferiores.

El entrenamiento corporal del ballet es muy útil para la danza latina. En el entrenamiento del ballet fusión, usaré algunos movimientos muy simples: como practicar limpiando el piso, la parte delantera y la trasera. sensación de los pies y del suelo; por ejemplo, en la posición de ballet de pie, los pies se cambian a una figura pequeña, también llamada postura latina. Los requisitos son levantar la cabeza y el pecho, contraer el abdomen y enderezar la espalda, tirar. el cuello hacia arriba, presione los hombros hacia abajo y sujete los muslos.

Después de una formación prolongada, los estudiantes desarrollarán un buen sentido de la rectitud. Además, también se pueden utilizar como referencia las posiciones de las manos en el ballet, pero hay que añadir la respiración, como se describe en esta frase: "Las manos sin respirar son como ramas secas, pero con la respiración, las manos se sienten como sauces meciéndose con el viento. Vitalidad. ”

Para aprender baile latino infantil, debes dominar los pasos básicos

Cuando comencé a enseñar, no presté mucha atención al entrenamiento de los pasos básicos y dediqué mi tiempo aprendiendo medallas y rutinas de oro, plata y bronce. Habrá más. Sin embargo, gradualmente descubrí que una vez que un estudiante se siente confundido por los pasos de las flores y no puede calmarse para practicar los pasos básicos, será difícil que su nivel mejore mucho.

Entonces, en clase, organizaré una hora de entrenamiento básico de pasos: disminuir la velocidad de la música, realizar Kuklacha desde la posición original (8 figuras hasta las caderas), apretar (cambiar el centro de gravedad), paso cuadrado. , Entrenamiento de Kuklaccha en 4 direcciones (delante, atrás, izquierda y derecha), paso de Nueva York, giro de punto fijo, de la mano, adelante y atrás, etc.

¿Quieres que tu hijo aprenda bien el baile latino infantil? ¿Has dominado los puntos anteriores?

El baile latino mejora tu postura y temperamento

El baile latino puede cambiar tu postura. Suena increíble, pero muchas personas realmente se vuelven diferentes después de participar en un entrenamiento de baile latino, todo el mundo sabe que es asiático. Los cuellos de las personas son generalmente más cortos que los de los blancos. Después de que Xiaoli participó en el entrenamiento de danza latina durante un año, obviamente descubrió que su postura era diferente y su temperamento e imagen generales habían cambiado significativamente.

Cambia la postura - alarga el cuello

La parte posterior de la cabeza está recta y el cuello está completamente erguido cuando se ve de lado. La cara no mira hacia adelante y el. Los hombros están hundidos Cuando se ve de lado, los hombros están Con una línea recta delgada, la cara y el mentón están levantados, mirando al frente. Desarrolla este buen hábito durante el día y elige una almohada baja para dormir por la noche. Cuando alargas el cuello, tu espalda se enderezará naturalmente. Te verás más enérgico y las líneas finas de tu cuello aparecerán menos. Si persistes durante unos meses, descubrirás que has crecido. Bono cambiando tu postura.

Cambie la postura - pequeños movimientos del cuello

Mover el cuello de vez en cuando, como por ejemplo dando vueltas alrededor de la cabeza (girar la cabeza: bajar la cabeza, acercar la oreja derecha hacia el hombro, incline la cabeza hacia atrás, el lado izquierdo Coloque las orejas cerca de los hombros), gire hacia los lados (con la cara vertical al suelo, gire horizontalmente hacia el lado, mire recto), mueva el cuello hacia adelante y hacia atrás, hacia la izquierda y hacia la derecha (Lo mismo que los movimientos del cuello en Xinjiang Wuzhong). Desarrolla un buen hábito de mover el cuello, como sentarte frente a la computadora, en el metro, en cualquier momento y en cualquier lugar.

Estas acciones o hábitos simples acelerarán la circulación linfática, fortalecerán los músculos del cuello, reducirán la grasa del mentón y las mejillas, harán que la cabeza parezca más pequeña y el cuello se volverá más largo y grueso, y pueden hacer que el cuerpo parezca más largo y más grueso. La gente tiene una actitud muy hermosa. Esto es especialmente notable cuando las mujeres usan vestidos con hombros descubiertos, mientras que los hombres que usan camisas con corbata y corbata también pueden resaltar su cabeza y cuello.

Habilidades de baile latino. Habilidades de aprendizaje que debes conocer al aprender baile latino.

El baile latino también se llama baile estilo latino o baile social libre. El baile latino es un baile folclórico popular. Se caracteriza por la desenvoltura, el ocio y la relajación. Tiene un mayor espacio de juego libre. Es un estilo apasionado, romántico, enérgico y fogoso con características distintivas formadas por el pueblo latinoamericano. la larga historia. Esta forma de expresión artística es profundamente amada por los latinoamericanos y se ha convertido en una parte indispensable e importante de sus vidas.

El baile latino puede crear hermosas formas en las piernas, por lo que muchas personas han invertido en aprender baile latino, pero aún requiere habilidades para bailar bien. Aprendamos juntos a bailar bien el baile latino.

Consejo de aprendizaje 1 que debes saber al aprender baile latino: Ejercicios parciales de los brazos

La palabra "bailar" explica mejor el estado de los "brazos" en la danza, y su extensión . Enriquece el lenguaje corporal. El baile latino es muy bueno para moldear las líneas de tus brazos. Estire ambos brazos, levántelos lentamente hacia arriba desde ambos lados del cuerpo hasta la parte superior de la cabeza y, al mismo tiempo, gire suavemente las muñecas en el sentido de las agujas del reloj, luego baje los brazos mientras gira las muñecas en la dirección opuesta.

Vaya directo al grano: el suave interior del bolígrafo y el delicado y débil antebrazo.

Consejos de acción: Mantén siempre los brazos rectos. Al levantar la cabeza, mantén los brazos cerca de las orejas y mantén las muñecas bajadas un momento en dirección contraria.

Tip 2 que debes saber al aprender baile latino: ejercicios de piernas parciales

Incluso los concursos de belleza tienen el término “Miss Piernas Hermosas”. Pero debes saber que el concepto de piernas bonitas no se trata de "piernas de bambú" delgadas, ni tampoco de las molestas patas de zanahoria. Se requieren músculos tensos desde las pantorrillas hasta los muslos.

Al practicar pasos deslizantes, doble ligeramente las piernas, deslice el pie derecho un paso hacia la derecha, contraiga los músculos de la pierna izquierda, estire los dedos de los pies y retraiga la pierna izquierda mientras la articulación de la cadera se balancea hacia el derecho. viceversa.

Vayamos al grano: muslos que carecen de ejercicio y pantorrillas crónicamente hinchadas.

Consejos de acción: Estire los dedos de los pies y sienta la presión en la parte interna de los muslos para obtener el mejor efecto. Al mismo tiempo, también debes prestar atención a erigir la cintura y el pecho.

Los tres consejos de aprendizaje que debes saber al aprender baile latino: Fragmentos de ejercicios de glúteos

Para resaltar una cintura fuerte, los glúteos sexys son la clave, no solo torcer la cintura. . Entonces, este consejo se parece al ejercicio de torsión de cintura. Solo preste atención a tensar los músculos de las nalgas, levante la articulación de la cadera hasta el punto más alto, quédese un momento y luego levante la articulación de la cadera hasta el punto más alto en la dirección opuesta.

Vayamos al grano: glúteos planos y caídos.

Consejos de acción: enderece la columna, incline las caderas hacia atrás, mantenga el pecho recto y mantenga la parte superior del cuerpo básicamente quieta.

Consejo 4 que debes saber al aprender baile latino: moldear los grupos musculares de la espalda

El baile latino fitness impulsa cada parte del cuerpo a liberar sentimientos internos, y la espalda no es un debilidad de expresión. Cuando los brazos bailan en forma de onda detrás del cuerpo, use los músculos de la espalda para impulsar el movimiento de los brazos, baile lentamente hacia arriba y luego bájelos.

Vayamos al grano: la grasa suelta acumulada en la espalda.

Consejos de acción: Los brazos deben utilizar la fuerza de los músculos de la espalda y la cooperación de los hombros para bailar lentamente. El ritmo lento permite sentir mejor el ejercicio de los músculos.

Consejos 5 que debes saber a la hora de aprender baile latino: Recortes de ejercicio de torsión de cintura

Mayo es el mes del baile. Para activar las células perezosas del cuerpo, no puedes simplemente mover los brazos y las piernas. Es necesario movilizar la fuerza de todo el cuerpo. La cintura es el centro del baile. Balancear, girar y cabecear el cuerpo depende de su estilo.

Mantén las piernas juntas, flexiona ligeramente las rodillas y relaja las articulaciones de la cadera en dos puntos. Mientras te pones en cuclillas, centra la parte superior del cuerpo y gira las caderas en forma de 8. Levante la articulación de la cadera hasta el punto más alto y luego use la fuerza en ambos lados de la cintura para levantar la otra articulación de la cadera hasta el punto más alto.

Vaya directo al grano: abdomen suelto y protuberante y toda la zona de la cintura.

Consejos de acción: utilizar la fuerza de la cintura para impulsar la torsión de la articulación de la cadera es la clave. Al mismo tiempo, la parte superior del cuerpo debe mantenerse estable y los hombros no deben balancearse.

Uso preciso del ritmo del baile latino.

Muchos amigos me han preguntado cómo encontrar el ritmo o cómo utilizar el ritmo. En la enseñanza, ocasionalmente he visto a muchos estudiantes, incluso estudiantes que han estudiado danza latina durante 3 o 4 años, todavía incapaces de distinguir el ritmo. Como todos sabemos, el ritmo es la base de la danza, equivalente al esqueleto del cuerpo humano; la melodía es la expresión de la danza, equivalente a la carne y la sangre del cuerpo humano. El baile que sigue correctamente la melodía es bello, que es lo mismo que si una persona es bella o no. El uso incorrecto del ritmo es como una persona que sufre de raquitismo.

En nuestros bailes latinos el ritmo inicial de rumba cha cha está en 4, mientras que samba y demás van en 1. Pero no sé si todos se han dado cuenta de que el ritmo de toda música no es más que 1, 2, 3, 4 o 1, 2, 3. De hecho, distinguir el ritmo de la música no depende del tipo de danza, ya sea danza moderna, ballet, ballet, etc., sus ritmos son los dos anteriores. Entonces, solo necesitamos escuchar la música y encontrar el 1, 2, 3 y 4.

Como estoy aprendiendo baile latino, hablaré principalmente del primero.

Si has tocado la batería de jazz, encontrarás que el tiempo de golpe del bombo suele estar en la primera parte de la música. Por lo tanto, en música escucharemos el sonido de batería más fuerte y profundo en el ritmo 1. Esto es lo que suelo llamar una nueva versión de la música. Si puedes encontrar claramente este sonido, felicidades, ya podrás distinguir el ritmo de la música. Porque mientras puedas encontrar 1, naturalmente será 2, 3, 4... Podemos llamarlo el método de búsqueda de acento. Funciona bien para cualquier música con ritmos de batería.

Sin embargo, ¿cómo encontramos el ritmo si no hay ritmo de batería en alguna música, o si no hay ritmo de batería en la introducción de la música? De hecho, esto también es muy sencillo. En primer lugar, puedo decirte que el primer tiempo de toda la música es 1. Si puedes captarlo con precisión, también podrás distinguir el ritmo. Pero para muchos jugadores no profesionales esto resulta complicado. Luego puedo contarte otro método, al que llamo método de búsqueda de melodías. Primero echemos un vistazo a la imagen de abajo.

Esta es la partitura simplificada de "My Sun". ¿Te has fijado que el ritmo de esta canción es 2/4, es decir, hay 2 tiempos entre los dos? Entonces podemos expresar nuestro ritmo así |1 2|3 4|. Hay dos tiempos entre cada espacio y los dos espacios suman 4 tiempos. Si usas la letra para identificar el ritmo, entonces "Ah" es 1, "How" es 2, "Hui" es 3 y "Huang" es 4. Esto simplemente completa una oración. Por lo tanto, cuando escuchamos a un cantante cantar una letra, la primera palabra que canta suele ser 1. Y si escuchas la melodía, "05 43 2 1" resulta ser una frase. También se puede decir que la primera nota de cada melodía debe ser 1. Eso sí, no se descarta que haya cambios a mitad de la melodía, o que la primera palabra de la letra quede sobre la 4 del párrafo anterior. Por lo tanto, estos dos métodos requieren que todos practiquen más y puedan dominarlos con flexibilidad para distinguir con precisión el ritmo.

No basta con encontrar el ritmo. Cómo utilizar mejor nuestro ritmo en la danza es una cuestión muy crítica. Suponga que el ritmo 1 tiene 1 metro de largo y su centro está a 50 centímetros. Cuando bailamos, ¿nuestros pies deben medir 30 centímetros, 50 centímetros o 60 centímetros? Creo que todos me dirán que pisé la posición de 50 cm. De hecho, si pisa la posición de 30 cm o algo más, no está mal, pero no se puede decir que sea exacto. La posición de 50 cm es la más precisa1. Una metáfora más vívida es que en el momento en que el tambor golpea la superficie del tambor, es decir, en el momento en que nuestros pies tocan el suelo, éste es el ritmo exacto.

Ahora tenemos que pensarlo. Cuando bailamos, ¿deberíamos realizar movimientos cuando escuchemos "2" por ejemplo, o deberíamos prepararnos para realizar movimientos cuando escuchemos "1"? Mi respuesta es la última. Porque cuando nuestros oídos escuchan el ritmo, se transmite al cerebro para su análisis y luego a las extremidades para comenzar a moverse. Este proceso dura aproximadamente 1,5 segundos. Si escuchamos "2" y luego nos movemos, es probable que pisemos la posición de 80 cm de "2". Si la reacción es más lenta, será "3". Por lo tanto, debemos poder juzgar con precisión el tiempo de "2" cuando escuchamos "1". Luego deje que su cuerpo se quede quieto y finalmente pise con precisión la posición de 50 cm de "2".

En la rumba, el número singular del ritmo es un tiempo, es decir, en cada compás 2-3-4-1, 3 y 1 son tiempos. Al repetir, los movimientos se extienden, y los. El tiempo de acción debe alargarse. El cuerpo acumula energía internamente y explota rápidamente en los 2 y 4. Los movimientos reales de estos dos tiempos son más cortos que la música. Esto se hace para que los movimientos parezcan más flexibles y relajados. Se recomienda que su respiración también coincida con el ritmo, inhale al golpear fuerte y exhale al golpear ligeramente. ;